Малый зал ЦВЗ «Манеж»
наб. канала Грибоедова, 103 (м. Садовая, Сенная площадь)
+7 (812) 312-25-54, www.manege.spb.ru
Режим работы: ср-вс 12.00-20.00, пн-вт выходной

27 сентября – 14 октября

Лин Ховен родилась в 1977 году в Бонне. После работы в качестве помощника костюмера и сценографа в государственном театре города Кассель, она начала изучать визуальную коммуникацию в художественной школе. Два года спустя она перешла в Университет прикладных наук Гамбурга (HAW Hamburg) на факультет иллюстрации к таким преподавателям, как Анке Фойхтенбергер (Anke Feuchtenberger) и Атак (Atak). Уже тогда она выбрала для себя непростую технику рисования граттаж и остается верна ей до сих пор.

В настоящее время Лин работает внештатным иллюстратором и делает комиксы. Ее графический роман Liebe schaut Weg был опубликован в берлинском издательстве Reprodukt и получил приз за лучший независимый комикс в 2008 году на крупнейшем немецком фестивале комиксов в городе Эрланген. Это автобиографическая история, в которой Лин рассказывает о своей семье – родителях, бабушках и дедушках, корни которых из Германии и США. Когда ее мать и отец полюбили друг друга, выяснилось что во время Второй мировой войны их отцы воевали по разные стороны фронта, и они оба против этого союза. Используя воспоминания и рассказы родственников, Лин создает роман, в котором есть и исторические справки, и очень личные эпизоды.

Сайт художника — www.linehoven.de

Малый зал ЦВЗ «Манеж»
наб. канала Грибоедова, 103 (м. Садовая, Сенная площадь)
+7 (812) 312-25-54, www.manege.spb.ru
Режим работы: ср-вс 12.00-20.00, пн-вт выходной

27 сентября – 14 октября

Алим Велитов родился в 1977 году в Москве. В конце восьмидесятых в школе он рисовал фальшивые доллары, записывал все просмотренные в видеосалоне фильмы в тетрадку и ставил им оценки. В то время французские коммунисты перебросили через границу номер своего журнала комиксов «Пиф» и это событие навсегда перевернуло его жизнь. С тех пор он начал рисовать комиксы и никак не может остановиться.

В 13-летнем возрасте Алим примкнул к комикс-студии «Ком», которая на тот момент собирала вокруг себя всех любителей рисованных историй Москвы. В 1992 году в журнале «Экран детям» впервые был опубликован его комикс «Расхищение государственного имущества». После школы он поступил в Московскую международную киношколу, но в 1995 году его оттуда выгнали. Но Алим продолжил свое образование в области кино и в 2001 году закончил ВГИК – мастерскую «киновед-кинокритик». В2000-х он сделал несколько анимационных фильмом и видеоклип для Олега Газманова, который был запрещен к показу.

С 2002 года Алим является постоянным участником фестиваля комиксов «Коммиссия», который проходит в Москве, и в 2006 году удостоился приза «Гран-сценарио» за комикс «Черный банкомат». В 2004 году он собственноручно издает свой авторский сборник комиксов «Баловство», а с 2005 по 2009 год становится главным редактором сборника комиксов «Альманах рисованных историй». Кроме того, Алим является организатором комикс-клуба и постоянно проводит мастер-классы для молодых авторов. Алим участвовал во многих групповых выставочных проектах, а весной этого года в Стокгольме состоялась его персональная выставка.

Блог художника — velitov.livejournal.com

Музей В. В. Набокова, СПбГУ
ул. Большая Морская, 47 (м. Невский проспект, Садовая, Адмиралтейская)
+7 (812) 315-47-13, www.nabokovmuseum.org
Режим работы: вт-пт 11.00-18.00, сб-вс 12.00-17.00, пн – выходной

27 сентября – 14 октября

Анна Соммер родилась 13 мая 1968 году в Аарау (немецкая часть Швейцарии). В начале 1990-х годов она перебралась в Цюрих и получила там художественное образование. Анна является не только автором комиксов, публикуемых самыми интересными современными журналами (Strapazin, Lapin, Kramers Ergot…), она также создает иллюстрации для целого ряда швейцарских и французских газет (Annabelle, Vibrations, L’Imbécile, Libération, Die Zeit, Femina…). Вот уже двадцать пять лет эта художница с одинаковым успехом работает в техниках рисунка, гравюры и коллажа из бумаги, а также создает тряпичных кукол.

Ее рисунки минималистичны и детализированы одновременно: в них нет ничего лишнего, но всегда тщательно прорисованы именно те предметы, которые придают смысл и вкус всей истории. Как отмечает писатель Милена Мозер (Milena Moser) в предисловии к книге Amourettes: «Анна Соммер умеет выделять основное из второстепенного».

В 1997 году на фестивале комиксов в городе Сьер Анна Соммер получила приз юмора (prix de l’humour), а в 2006 году – премию города Цюриха (Werkjahr Comics der Stadt Zürich).

Сайт художника — www.annasommer.ch

Центр искусства и музыки ЦГПБ им. В. В. Маяковского
Невский пр. 20 (м. Невский проспект, Маяковская)
+7 (812) 571-77-77, www.pl.spb.ru
Режим работы: пн-пт 11.00-20.00, сб 11.00-18.00, вс – выходной

28 сентября – 12 октября

Хосе Муньос родился в Буэнос-Айресе в 1942 году и уже с детства проявлял страсть к рисованию, в особенности комиксов. В 12 лет он пошел учиться в художественную школу Escuela Panamericana de Arte, где преподавали такие мэтры рисованных историй, как Альберто Бречча (Alberto Breccia) и Уго Пратт (Hugo Pratt). В то же время он изучал графику, скульптуру и живопись в мастерской художника Умберто Серантонио (Humberto Cerantonio).

В 18 лет Муньос стал ассистентом Франсиско Солано Лопеса (Francisco Solano López) и иллюстрировал рассказы известного писателя и сценариста Эктора Остерхельда (Héctor Oesterheld) для журналов Hora Cero и Frontera. Кроме того, он нарисовал несколько эпизодов серии комиксов «Эрни Пайк» (Ernie Pike), над которой работал Уго Пратт.

В 1972 году по профессиональным соображением Муньос уезжает – сначала в Лондон, а позднее в Милан. Военная диктатура, которая началась в 1974 году, не позволила ему вернуться на родину, и он остался в Европе. Тогда же он встретил аргентинского писателя Карлоса Сампайо (Carlos Sampayo), и с этого момента началось их плодотворное сотрудничество, которое продолжается до сих пор. Вместе они сделали более 15 книг, которые входят в золотой фонд мирового комикса и переиздаются до сих пор. Самая известная серия авторов – «Алек Синнер» (Alack Sinner), начала публиковаться в 1975 году сначала в Италии, а затем и во Франции; последняя книга из этой серии вышла в 2006-м.

В 2007 году Муньос получил Гран-при на крупнейшем европейском фестивале, который проходит во Франции в городе Ангулем, что еще раз подтвердило его огромный успех и вклад в культуру комикса.

Сайт художника — www.josemunozdessins.com

Центр искусств Невский 8
Невский пр., 8 (м. Адмиралтейская)
+7 (812) 314-80-81, www.nevsky8.com
Режим работы: пн-вс 11.00-21.00

28 сентября – 14 октября

Варвара Помидор родилась в Ленинграде в 1975 году. Рано начав рисовать, она получила образование в художественном училище им. Н. К. Рериха, затем на кафедре графического дизайна СПбГХПА имени Мухиной. Также посещала курс печатной графики и фотографии в Georg-Simon-Ohm-Fachhochschule в Нюрнберге, Германия. Во время учебы занималась иллюстрацией – создала серию рисунков к книге Льва Рубинштейна «Всюду жизнь».

После окончания института Варвара работала арт-директором в дизайн-студии «Медиамама». Но постепенно отойдя от дизайна, занялась созданием графических серий, отличительной особенностью которых были длинные названия, которые состояли из цитат, взятых из литературных произведений разных авторов или из своих собственных случайных записей. В какой-то момент цитаты стали включаться в изобразительный ряд самих работ. Таким образом, Варвара Помидор пришла к работе над рисованными историями. В рамках этого направления она участвовала во многих международных проектах: творческих резиденциях, выставках, фестивалях, графических поединках и рисовальных перформансах.

Некоторые из ее историй были изданы отдельными книжками или в составе сборников: «Мы просто не говорили ни слова», «Правда», «Ренн-Питер», «История номер 3», «К океану». К каждой истории Варвара подбирает свой выразительный язык, так, например, появилась идея сделать объемных персонажей для истории «Русский лес», а «Правду» рисовать поверх старых газет. Многие из этих работ можно будет увидеть на персональной выставке автора в рамках фестиваля, для которого, кстати, Варвара в свое время разработала логотип и фирменный стиль.

Сайт художника — www.varvarapomidor.ru